Photographes

Découvrez une quinzaine de ressources sur la famille Nadar. 

Les Nadar, c'est la famille Tournachon : Félix, l'ainé, caricaturiste et écrivain découvre la photographie vers 1850 avec son frère Adrien.

C'est le début de l'atelier photographique Nadar à Paris connu notamment pour ses portraits. Les Nadar expérimentent les procédés autour de la photographie que ce soit d'un point de vue artistique que technique.

Enfin, Paul, le fils de Félix, photographe mais surtout chef de l'entreprise familiale permet de faire exister la maison Nadar jusqu'en 1948. 

Étienne-Jules Marey est un médecin, scientifique passionné par la capture du mouvement. 

En 1882, il invente le fusil photographique. Cette invention lui permet de pratiquer la chronophotographie, technique qui décompose le mouvement. Il dévoile ainsi ce qu'on ne voit pas à l’œil nu. 

Ces travaux en font le père du cinématographe. Ils seront aussi une source d'inspiration pour les peintres futuristes. 

Découvrez des ressources sur Étienne-Jules Marey.

Découvrez une vingtaine de ressources sur Eugène Atget. 

Né en 1857 à Libourne, Eugène Atget exerce un grand nombre de métiers, avant de devenir photographe et d’ouvrir vers 1890 un magasin de photographie proposant des "documents préparatoires pour les artistes".

À partir de 1897, Atget se lance dans l’inventaire photographique d’un Paris menacé de disparition : ses rues et son architecture, mais aussi les petits métiers comme les marchands ambulants. Eugène Atget conçoit ses images en séries.

À partir de 1910, il regroupe ses photographies en albums thématiques pour les vendre dans son magasin.

Atget est particulièrement actif, il laissera à sa mort en 1927, plus de 8000 clichés. Eugène Atget n’est reconnu internationalement qu’à titre posthume grâce à la photographe américaine Berenice Abbot.

Découvrez des ressources sur Edward Steichen.

Né en 1879 au Luxembourg, Edward Steichen a une très longue carrière de photographe. Il fut une figure emblématique du pictorialisme américain et du groupe Photo-Secession au côté d’Alfred Stieglitz.

En 1900, après vingt ans passés aux États-Unis, il retourne en Europe et notamment à Paris où il rencontre tout le milieu artistique international. Steichen fera des allers retours entre la France et les États-Unis jusqu’au début de la Première guerre mondiale.

À partir des années 1920, il est nommé responsable de la photographie pour les magazines de Condé Nast (Vogue, Vanity Fair).

Puis en 1947, Steichen devient directeur du département de photographie du MoMA à New York jusqu’en 1962.

En 1955, Steichen réunit plus de 250 photographes pour son exposition itinérante The Family of man, consécration de la photographie humaniste, mais vision américaine du monde en pleine Guerre froide.

Il meurt aux États-Unis en 1973.

Découvrez des ressources sur Man Ray.

Emmanuel Radnitsky dit Man Ray est né en 1890 aux États-Unis. D'abord peintre, Man Ray rencontre ses premiers succès grâce à ses photographies d'artistes publiées dans des magazines comme Vanity Fair ou Vogue.

En 1924, il participe à Paris au lancement de la Revue surréaliste. Man Ray travaille en France et aux États-Unis, il est proche des mouvements Dada et surréaliste. Il est notamment connu pour ses expérimentations photographiques comme ses « rayogrammes » ou la solarisation qu’il redécouvre avec son assistante et compagne Lee Miller.

En 1940, Man Ray fuit le nazisme et s’installe en Californie. Il ne revient en France que dans les années 50, où il utilise la photographie couleurs et surtout se remet à la peinture. Il meut à Paris en 1976.

Découvrez des ressources sur Claude Cahun. 

Claude Cahun, née Lucy Schwob en 1894 à Nantes au sein de la grande bourgeoisie, est une photographe et écrivaine française.

Elle commence à se photographier dans les années 1910 et explorera ce thème de l’identité, du double jusqu’à sa mort en 1954.

Homosexuelle, elle joue sur la représentation des genres dans ses photographies. Elle fait partie des rares femmes photographes surréalistes.

Cahun est également écrivaine et publie des poèmes et des essais.

Résistante pendant la Seconde guerre mondiale, elle est arrêtée en 1944 avec sa compagne Suzanne Malherbe. Elle meurt en 1954 sur l'île de Jersey, où elle vivait avec Suzanne depuis 1938. 

Découvrez un dizaine de ressources sur Dora Maar. 

D’abord peintre, Dora Maar se tourne vers la photographie au début des années 30.

Elle commence par travailler comme assistante de Man Ray, avant d'ouvrir dès 1931, son propre studio photographique à Paris ; elle n’a que 24 ans. Dora Maar reçoit de nombreuses commandes, elle réalise des portraits, des photographies de mode ou publicitaires.

Proche d’André Breton, elle participe au mouvement surréaliste ; elle est l’une des seules femmes photographes à participer aux expositions surréalistes. Elle compose des photomontages, pratique la photographie de rue en Espagne ou à Londres, dans lesquelles l’étrange se mêle à la réalité.

En 1936, Dora Maar rencontre Pablo Picasso et devient sa muse. Elle documente en 1937 le processus de création du tableau Guernica. Cette relation destructrice qui prend définitivement fin en 1946, fragilise et isole peu à peu Dora Maar qui abandonne la photographie pour la peinture abstraite.