Toutes les ressources

Cette vue de Nîmes n’existe pas dans la réalité. Hubert Robert recompose le paysage en éliminant toute construction contemporaine pour ne garder que les monuments antiques emblématiques de la ville de Nîmes. C’est une « vue idéale », et cette façon de peindre est caractéristique des compositions du peintre, qui aime créer une sorte de « musée imaginaire » des ruines. 

Quelle énigme se cache derrière ce tableau célèbre Les Trois Philosophes de Giogione ? Certains y voient une allégorie des trois âges de la vie, d’autres trois grands philosophes (Averroès, Ptolémée, Pythogore) ou ils pourraient illustrer le passage des savoirs de l’Antiquité au Moyen Âge jusqu’à la Renaissance, ou encore les trois religions du Livre (judaïsme, islamisme, christianisme).

Pourquoi ce tableau de Johann Heinrich Wilhelm Tischbein est-il devenu une « icône » de la culture allemande ? 

Une corne à poudre, pour quoi faire ?
L’introduction puis le développement des armes à feu en Inde conduit à la production d’accessoires. À l’époque moghole, les artisans des ateliers impériaux en font de véritables œuvres d’art. La corne à poudre du musée du Louvre et son couvercle sont taillés dans un jade blanc et vert pâle poli, incrusté de rubis et d’émeraudes, et se termine par une tête de capridé a...

À la suite de l’artiste japonaise Chiharu Shiota, deux artistes françaises d’envergure internationale, Eva Jospin et Claire Tabouret, sont invitées à leur tour dans les galeries du Grand Palais. Le titre de l’exposition d'Eva Jospin, Grottesco, s’inspire de la découverte légendaire par hasard à Rome d’un palais enseveli semblable à une grotte. L'artiste invite à l'exploration d’environnements enchantés q...

Pourquoi cette scène biblique, Jésus guérissant un sourd-muet, est-elle représentée dans un paysage de ruines ? L’artiste hollandais Bartholomeus Breenbergh s’est rendu à Rome au début du XVII^esiècle pour apprendre son métier de peintre de paysage. Il en a gardé une nouvelle façon de présenter les scènes bibliques. 

Une femme ailée de forme monumentale occupe le centre de la composition. Ses ailes représentent sa capacité à s’élever au-dessus du commun. Elle représente la figure allégorique de la Foi couronnée de lauriers. Elle enserre tendrement l’Amour céleste qui par son geste et son regard désigne le ciel. L’envol du drapé doré recouvrant son épaule unit les deux personnages. Elle n’accorde aucun intérêt aux obj...

Ce chef-d’œuvre gallo-romain représente-t-il un dieu, un héros ou un ancêtre ? Le contexte de la découverte archéologique de cette statuette en bronze demeure mal renseigné, et sa fonction reste inconnue. Elle est cependant caractéristique d’un art gaulois lié au monde spirituel et influencé par le monde romain. Elle représente peut-être un héros, un ancêtre ou une divinité gauloise. 

Antoine Caron est un peintre maniériste. Le peintre prend grand soin de détailler ces scènes de cruauté.
Caron n’est sans doute pas allé à Rome, mais il connaît l’architecture romaine par les gravures. Il mêle les constructions antiques (le Colisée) et les bâtiments modernes (la place du Capitole). La ville qu’il peint ne correspond pas au plan de Rome.
Le second triumvirat est une alliance scellée, aprè...