Salon Agam pour le Palais de l'Elysée, de Yaacov Agam : Comment un espace tridimensionnel devient-il une peinture vivante ? Panorama de l'art - RMN
Tout au long d'un parcours dans les collections du Centre Pompidou, ce dossier expose comment la représentation du corps traverse le XXe siècle. De la révolution cubiste à l’art brut, en passant par Giacometti et Bacon on assiste à une véritable remise en cause de toute idée de beauté, de vraisemblance et de proportion. Puis disparaissant en tant qu’image, le corps devient perceptible sur la toile comme trace réelle de l’artiste à l’œuvre. Avec le body art, l'art corporel met en jeu le corps devenu lui-même support de l'œuvre. Enfin, la perception, la relation entre l'œuvre et le corps du spectateur devient le sujet principal d'œuvres où l'objet de la représentation a disparu. (d'après centrepompidou.fr)
Paris et Nulle Part ailleurs interroge les migrations à l'aune des œuvres et du parcours de 24 artistes étrangers venus travailler et exposer à Paris. Originaires d'Afrique, d'Amérique, d'Asie et d'Europe, chacun·e a participé à la vitalité artistique de Paris dans l'après-guerre, nombre d’entre elleux ont fini par acquérir la nationalité française. L’effervescence artistique de ce Paris des années 1960 dit la fécondité du croisement des cultures.
Ce dossier du Centre Pompidou réalisé à l'occasion de l'exposition "François Morellet" (2011) s’attache à donner une double lecture : replacer les installations présentées dans l’ensemble de l’œuvre de Morellet et montrer comment l’artiste réinterprète les idées modernistes, produisant des interférences entre différents systèmes, allant du néoplasticisme de Mondrian à celui de Van Doesburg en passant par le constructivisme des frères Gabo, celui de Lissitzky ou de Moholy-Nagy, pour échapper finalement à tout systématisme. (d'après www.centrepompidou.fr)