Découvrez en un coup d’œil l'essentiel du mouvement cubiste : son histoire, les différentes périodes du cubisme, ses caractéristiques, ses représentants principaux, les œuvres emblématiques, etc.
Le cubisme en un coup d'oeil
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Le cubisme en un coup d'oeil - Sketchnote - Marion Martin Laprade
Le cubisme : qu'est-ce que c'est ?
Le cubisme est un mouvement artistique majeur du début du XXe siècle, qui introduit une vraie révolution dans la peinture, mais aussi la sculpture ou encore la littérature (par exemple Alcools de Guillaume Apollinaire). Il naît sous l'influence de Paul Cézanne qui initie la représentation selon de multiples points de vue avec ses natures mortes ou la géométrisation des volumes dans ses paysages. L'art africain (en particulier les masques sculptés) a également inspiré les premiers peintres cubistes : Pablo Picasso et Georges Braque en sont les initiateurs et principaux représentants.
Les périodes du cubisme
On distingue trois périodes dans le mouvement cubiste :
Le cubisme cézannien ou pré-cubisme : Il naît en 1907 avec Pablo Picasso et Georges Braque sous l'influence de Cézanne. Le point de vue est pluriel, les volumes sont géométrisés. Les œuvres emblématiques de cette période sont Les Demoiselles d'Avignon de Picasso (1907) et Maisons à l'Estaque de Georges Braque (1908).
Le cubisme analytique (1909-1912) : on trouve plus de formes géométriques, les volumes sont de plus en plus fragmentés. La palette des couleurs se restreint : noirs, gris, bruns et ocres. Le Portrait d'Ambroise Vollard (1910) de Pablo Picasso en est un exemple particulièrement caractéristique. On voit apparaître dans les œuvres des caractères d'imprimerie, des lettres, des papiers collés ou encore des trompes l’œil. Broc et violon de Georges Braque, avec un clou en trompe l’œil en haut de la toile, est un bel exemple de chef d’œuvre de cette période du cubisme.
Le cubisme synthétique (1912-1919) : Les papiers collés sont de plus en plus utilisés, les couleurs reviennent, elles sont plus importantes et plus variées : rouge, jaune, vert, bleu, gris, marron. Des matières naturelles telles que papier, sable, sciure de bois, verre, etc. sont parfois directement collées sur la toile.
Gardanne (1885-1886) - Paul Cézanne - The Metropolitan Museum of Art - Gift of Dr. and Mrs. Franz H. Hirschland
Cubist Study of A Head (1913) - Elemér de Kóródy - The Metropolitan Museum of Art
Fantômas (1915) de Juan Gris - The Nationale Gallery of Art - Chester Dale Fund
Les caractéristiques du cubisme
Le Musicien (1914) par Louis Marcoussis - The Nationale Gallery of Art - Chester Dale Collection
- Les volumes sont représentés grâce à des formes géométriques simplifiées, des "cubes".
- La perspective est malmenée.
- Les objets (natures mortes) ou figures humaines sont représentés selon différents points dans l'espace en même temps, en une seule image.
- Le réel est déconstruit.
- Les corps sont déformés.
- Les artistes cubistes utilisent de la peinture à l'huile, à laquelle ils associent parfois des objets de la vie quotidienne, des matériaux de récupération ou des matières naturelles.
- Les œuvres contiennent souvent des caractères d'imprimerie, des lettres, des papiers collés ou encore des trompes l’œil.
Les artistes emblématiques du cubisme
Composition (1919) par Louis Marcoussis, Musée des Beaux-Arts - Photo : © Christian Devleeschauwer
Ace of Clubs and Four of Diamonds (1915) - Juan Gris - The nationale Gallery of Art - Gift of Robert and Mercedes Eichholz
Les peintres les plus célèbres :
- Pablo Picasso
- Georges Braque
- Juan Gris
- Louis Marcoussis
- Jean Metzinger
- Albert Gleizes
- Fernand Léger
- Robert Delaunay
Les sculpteurs les plus célèbres :
- Pablo Picasso
- Henri Laurens
- Ossip Zadkine
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Ce dossier du Centre Pompidou sur le cubisme s’inscrit dans une série: "Un mouvement, une période", dont l'objectif pédagogique est de faciliter l’approche et la compréhension de la création du 20e siècle.
http://mediation.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-cubisme/Cubisme.htm
Le dossier comporte:
- une présentation générale permettant de définir et de situer le mouvement dans un contexte historique, géographique et esthétique,
- une sélection des œuvres de Braque, Picasso, Juan Gris, Fernand Léger, Albert Gleizes, Raymond Duchamp-Villon et Henri Laurens, parmi les plus représentatives de la collection du Musée, traitées par fiches comportant une notice d’œuvre, une reproduction et une biographie de l’artiste,
- un extrait du texte « Le Salon d'Automne 1911, la salle VIII » d'Albert Gleizes apportant une éclairage sur la réception des œuvres cubistes par la critique et le public,
- une chronologie,
- une bibliographie sélective.
Le dossier est également disponible en anglais.
(d'après http://www.centrepompidou.fr/) -
Voulez-vous un dessin ? 2 minutes pour tout savoir de l'art moderne et contemporain par le Centre Pompidou. Une évocation du cubisme à travers ses fondateurs, Georges Braque et Pablo Picasso. Quand la démultiplication des points de vue engendre une décomposition de la forme... la peinture cesse d'être un art de l'imitation.(sous-titres en anglais et français)
https://www.youtube.com/watch?v=iusVc-jix50&list=PL5RSjCvtcKQjCPTF08InvZnYkE1hyj_t9&index=9
Centre Pompidou -
Découvrez le mouvement cubiste à partir d'oeuvres de la donation Granville, conservées au musée des beaux-arts de Dijon : Juan Gris, Louis Marcoussis, Roger de la Fresnaye, Serge Charchoune, Albert Gleize, Robert Delaunay...
https://beaux-arts.dijon.fr/data/pdf/cubiste.pdf
(d'après http://mba.dijon.fr) -
Retrouvez tous les contenus de Panorama de l'art sur la thématique du cubisme.
https://www.panoramadelart.com/focus-cubisme