20 fiches, réalisées par des experts, vous proposent des repères chronologiques sur de nombreux domaines artistiques. : architecture, sculpture, peinture, musique, littérature, théâtre, bande dessinée, etc.
Les quatre membres de la famille Fenouillard. De gauche à droite : Agénor, Léocadie, Artémise et Cunégonde - Christophe - Armand Colin, 1973
1889
La Famille Fenouillard de Christophe, première grande série populaire française.
The Yellow Kid de Richard Felton Outcault
1895
Le New York World de Joseph Pulitzer entame la publication d’illustrations de Richard F. Outcault : cette série populaire et son personnage le Yellow Kid ont longtemps été présentés comme précurseurs de la bande dessinée américaine.
The Katzenjammer Kids (Pim Pam Poum) de Rudolph Dirks
1897
The Katzenjammer Kids (Pim Pam Poum) de Rudolph Dirks.
Little Nemo in Slumberland de Winsor McCay - source archive.org
1905
Bécassine, illustrée par Joseph Pinchon dans La Semaine de Suzette.
USA - Little Nemo in Slumberland de Winsor McCay.
1908
Les Pieds Nickelés de Louis Forton dans L’Épatant.
Le Corriere dei Piccoli publie en Italie les premiers classiques américains ainsi que le premier « fumetto » (terme désignant les bandes dessinées, par assimilation aux « fumées » qui semblent s’échapper de la bouche des personnages, appelées « ballons » ou « bulles » en français) italien : Bilbolbul d’Attilio Mussino.
1909
Le « manhwa » (bande dessinée coréenne) fait son apparition dans le journal coréen Daehanminbo.
Krazy Kat par George Herriman, 1917.
1913
Bringing Up Father de George McManus.
Krazy Kat de George Herriman.
1917
Première revue de bandes dessinées espagnole, TBO donnera son nom aux bandes dessinées en Espagne (tebeos) ; on parle aussi souvent d’historietas ou cómic.
Années 1920
À Shanghaï paraissent des séries de fascicules appelés « lianhuanhua », « images enchaînées ». On parlera plus tard de « manhua » pour désigner la bande dessinée.
1920
La Britannique Mary Tourtel crée l’ours Rupert, repris ensuite par Alfred Bestall.
Gédéon se marie par Benjamin Rabier - Médiathèques de la Roche-sur-Yon
1923
Gédéon le canard de Benjamin Rabier.
1924
Meongteonguri heonmulgyeogi du Coréen Noh Su-hyeong adopte les conventions de la bande dessinée occidentale.
1925
Zig et Puce d’Alain Saint-Ogan.
1929 - 1943
Le premier âge d'or
Couverture du 20ème numéro du Petit Vingtième publié le jeudi 13 mai 1930 - Source : Le Petit Vingtième
1929
Les Aventures de Tintin d’Hergé dans Le Petit Vingtième, supplément hebdomadaire pour enfants du quotidien belge Le XXe siècle.
Buck Rogers de Dick Calkins et Philip Nowlan. Tarzan d’Harold Foster. Popeye apparaît dans The Thimble Theatre d’Elzie C. Segar, créé en 1919.
1930
Premier strip de Mickey Mouse distribué par le King Features Syndicate.
Tobias Seicherl de Ladislaus Kmok, premier strip à bulles allemand.
1931
Création de la revue japonaise pour enfants Shonen Club ; Shuiho Tagawa y crée Norakuro.
Petite fille lisant Le Journal de Mickey à Toulouse en 1959 - Fonds André Cros, conservé par les archives municipales de la ville de Toulouse
1934
Paul Winkler lance en France Le Journal de Mickey, composé principalement de bandes dessinées américaines.
Secret Agent X-9, Flash Gordon et Jungle Jim, trois séries d’Alex Raymond. Li’l Abner d’Al Capp et de Terry and the Pirates de Milton Caniff.
1935
Cuto de l’Espagnol Jesús Blasco.
1937
L’Italien Rino Albertarelli dessine le western Kit Carson.
The Reign of the Superman, short story by Jerry Siegel, illustrated by Joe Shuster - Science Fiction : The Advance Guard of Future Civilization
1938
Premier numéro de l’hebdomadaire belge Spirou et son groom dessiné par Rob-Vel (repris en 1945 par André Franquin), publié par les éditions Dupuis.
Superman de Jerry Siegel et Joe Shuster, dans Action Comics no 1, lance le genre des super-héros.
1939
Batman de Bob Kane et Bill Finger.
The Spirit de Will Eisner - source : https://comicbookplus.com
1940
The Spirit de Will Eisner.
1941
Tom Poes du Néerlandais Marten Toonder.
1943
Le Téméraire paraît en France du 15 janvier 1943 au 1er août 1944, contrôlé par la propagande allemande.
1946 - 1952
Le second âge d'or
1946
Premier numéro de l’hebdomadaire belge Tintin, où s’épanouit la « ligne claire » (terminologie inventée ultérieurement par le dessinateur Joost Swarte pour désigner le style de dessin popularisé par Hergé, au trait sans pleins et déliés et aux couleurs en aplat).
Morris et René Goscinny en 1971 - Peters, Hans / Anefo
Spirou est distribué en France ; Lucky Luke de Morris y fait sa première apparition.
Aux Pays-Bas, début de la saga nordique Eric de Noorman d’Hans Kresse.
1947
Steve Canyon, de Milton Caniff.
La Nouvelle Île au trésor d’Osamu Tezuka, d'après Stevenson, lance le manga moderne.
1948
Pogo de Walt Kelly.
1949
Loi du 16 juillet sur les publications destinées à la jeunesse, qui régit l’édition française.
Charles M. Schulz en 1956, dessinant Charlie Brown - Roger Higgins, World Telegram staff photographer - Library of Congress
D.C. Comics lance le comic book d’humour Mad, dirigé par Harvey Kurtzman, spécialisé dans la parodie.
1954 - 1961
L'adolescence
1954
Adoption aux États-Unis du Comics Code, ensemble de règles restrictives incitant les éditeurs de comics à l’autocensure.
Création en Allemagne d’un Office fédéral de contrôle des écrits.
Représentation moderne : à gauche, façon manga, à droite, façon gekiga - Adan
1957
Yoshihiro Tatsumi invente le « gekiga » pour désigner ses mangas moins frivoles, plus sombres, plus adultes.
Cocco Bill de l’Italien Benito Jacovitti.
1958
Mortadelo y Filemón, série comique espagnole de Francisco Ibàñez.
En Argentine, Sherlock Time d’Alberto Breccia sur des scénarios de Héctor Oesterheld.
1959
Premier numéro de Pilote. Astérix figure au sommaire.
Logo Hara-Kiri
1960
Création du mensuel Hara Kiri fondé par le professeur Choron et Cavanna.
1961
Tezuka fonde Mushi Productions et adapte quelques-uns de ses mangas pour le cinéma d’animation.
The Fantastic Four de Stan Lee et Jack Kirby, chez Marvel.
Stan Lee en janvier 2007 - Mary Catherine
Jack Kirby en 1992 - Susan Skaar https://kirbymuseum.org
1962 - 1982
Vers une bande dessinée adulte
1962
Barbarella de Jean-Claude Forest dans V Magazine ; l’album édité par Éric Losfeld sera interdit en 1965 ; Jane Fonda l’incarnera à l’écran en 1968. Création du Club des bandes dessinées, première manifestation française de la « bédéphilie ». Spider-Man dans Amazing Fantasy.
1963
Le critique de cinéma Claude Beylie forge l’expression « neuvième art ».
1964
Le mensuel Garo, fondé par Katsuichi Naga, ouvre le champ du manga d’auteur.
1965
Lancement en Italie du mensuel Linus, dans lequel publie Guido Crepax.
1967
Exposition Bande dessinée et figuration narrative au musée des Arts décoratifs de Paris.
Zap Comix no 1 de Robert Crumb, emblème de la bande dessinée underground américaine.
Au Japon, l’Unité gouvernementale de protection de la jeunesse dresse la liste des mangas « nuisibles ».
Festival de la bande dessinée de Lucca en Italie, qui inspirera celui d’Angoulême.
1968
Losfeld publie Pravda la survireuse de Guy Peellaert et Pascal Thomas, Epoxy de Paul Cuvelier et Jean Van Hamme et Saga de Xam de Nicolas Devil. La Rubrique-à-brac de Gotlib paraît pour la première fois dans Pilote.
Glamour-Girl d'Alfred von Meyserburg marque le début de la bande dessinée adulte en Allemagne de l’Ouest.
1969
Lancement de Charlie Mensuel par les Éditions du Square.
1970
Corto Maltese d’Hugo Pratt dans Pif Gadget. L’Hebdo Hara Kiri est interdit et cède la place à Charlie Hebdo la semaine suivante.
Gotlib, Bretécher et Mandryka lancent L’Écho des Savanes, premier magazine français de bandes dessinées « réservé aux adultes ». La librairie spécialisée Futuropolis publie ses premiers livres.
Akira, premier manga publié de façon suivie en France.
L’Association, fondée par sept jeunes dessinateurs (David B., Killoffer, Mattt Konture, Jean-Christophe Menu, Stanislas, Mokeït et Lewis Trondheim), publie ses premiers albums.
800 titres de bande dessinée sont édités en France.
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