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Nu (thème artistique)
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Ce site résume l'histoire de la représentation artistique du corps humain nu . Toutes les cultures, dès le paléolithique, ont représenté le corps humain, mais l'intérêt des artistes pour le nu ne semble s'être réellement développé qu'à partir de l'époque grecque. A partir du XVIe siècle, l'anatomie fait partie intégrante de l'éducation des peintres.
(D'après http://www.alienor.org)
Le musée d'Orsay présente une exposition consacrée à l'évolution de Degas dans la pratique du nu , de l'approche académique et historique de ses débuts à l'inscription du corps dans sa modernité.
(D'après www.musee-orsay.fr)
Le musée d'Orsay présente plusieurs petits films réalisés par Sandra Paugam pour nous révèler par des détails l'art et la matière de Degas dans sa pratique du nu .
(D'après www.musee-orsay.fr)
Le musée d'Orsay présente "La Toilette" de Pierre Bonnard. Le thème de la femme à sa toilette, prétexte à peindre un nu , reste très fréquent au XXe siècle. Comme avant lui Degas dans ses pastels, Bonnard choisit une composition sophistiquée pour mettre en scène sa moderne Suzanne surprise au bain, incarnée par Marthe, sa compagne et son modèle exclusif, représentée ici à la fois de dos et...
Le musée d'Orsay présente "Femme nue au chien" de Gustave Courbet. Bien que la toile porte la date de 1868, année de sa première exposition publique, elle a sans doute été peinte vers 1861-1862. Le modèle serait en effet Léontine Renaude, maîtresse du peintre à l'époque.
Une bibliographie, placée en "Notice détaillée" complète cette présentation.
(D'après www.musee-orsay.fr)
Premier exemple de statue élevée à un écrivain de son vivant, l’œuvre de Pigalle, conservée au musée du Louvre, fit scandale. L’artiste sculpte un corps nu et décharné de vieillard sans aucun souci d’idéalisation. Voltaire se résignera au nom de la liberté de création. Pourtant, la beauté de l’expression du visage et la pose dynamique magnifient cette forme décrépie : l’esprit t...
Le peintre peut-il faire disparaître le modèle dans la couleur ?
Ce document réalisé par le service éducatif du musée Fabre de Montpellier analyse le tableau de Gustave Courbet intitulé "Les baigneuses".
(d'après http://museefabre.montpellier-agglo.com)
L'artothèque de Caen consacre un dossier à deux séries de photographies d'Adeline Keil, "Portées aux nues" et "Le souffle du temps". La série "Portées aux nues" décline des portraits de femmes photographiées dans les vestiaires de la piscine municipale de Reykjavik. La seconde série intitulée "Le souffle du temps", propose une vision authentique et éthérée du paysage islandais en évitant le...
Découvrez la place primordiale qu’Auguste Rodin confère au corps dans son œuvre, bien au-delà des seules questions de justesse anatomique. Le corps en tant que vecteur d’expression des mouvements de l’âme, des passions, mais aussi comme support des fantasmes de l’artiste, constitue en effet, tout au long de sa carrière, une source d’inspiration inépuisable dans sa recherche d’une perfe...
